中国电影真正的走向世界并受欢迎，是从香港的功夫片开始的。上世纪七十年代功夫巨星李小龙主演的《精武门》，《唐山大兄》，《猛龙过江》等风靡海外，向世界展示了中国功夫的独有魅力。以后的《少林寺》，巜武林志》等，也脍炙人口。2000年台湾导演李安执导的巜卧虎藏龙》，更是获得了七十三届奥斯卡金像奖最佳外语片奖等多项大奖，从而将中国的武侠功夫片推向高峰。遗憾的是，近年來功夫电影日渐式微，一种很有影响力的电影样式的发展状况令人叹惋。在这样的时候，一部叫巜龙女孩》的电影的出现，重又燃起观众对功夫片的热情，它为改变当下的电影文化生态，做出了自己的努力。有意思的是，这部中印合拍的影片，竟取名《龙女孩》，承载了对中国功夫电影和一代功夫巨星李小龙的绵绵情思。

巜龙女孩》讲述印度一叫普加的女孩，自幼喜欢中国功夫，崇拜心中偶象李小龙，立志让自己变得自强自立自勇。为帮受性侵害而死的姐姐复仇，与恶势力展开了一场场惊心动魄的拳脚之斗。让一个异国的女孩，以中国式的功夫，在自已的土地上行侠仗义，这在中国的电影题材里几乎是未曾见到的。因而这部片子，便以武侠功夫电影文化的共通性打破了国界，而具有一种普世意义。

作为合拍片，这部影片在艺术上做到了相互融洽和尊重。故事的内容和讲述方法，契合双方的民族心理，在武打动作的设计上，看得出中国武术的惊艳套路，而穿插于影片其间的载歌裁舞，又是印度片的模板。这种协调和相得益彰，很好地张扬了双方的特长。因而片中龙女孩普加的形象，便有了中印的混血而受人喜爱。

因是功夫片，影片以展现功夫见长，让人物心中的千丝万缕在一招一式里演绎。而其它的故事，则变得了相对简单，象师傅的死，普加和男友的爱情，都没有曲折之笔。这些简单，为武术动作承载故事内涵腾出了时空，在大打出手的情节表现里，窥见人性和坚强。

影片注重人物的造型之美，让造型彰显人物的形象。例如普加在李小龙塑象前活动的那些戏，对李小龙的塑象大都采用剪影处理，轮廓形态鲜明，身子和手臂手掌的动势感很強，一代宗师的人物造型，在光线的构勒下，达到了強烈的精神突现，让普加感奋不己。这样的造型现与光线气氛，也给我们留下了极深的印象。

《龙女孩》的主题音乐有些过份渲染，且贯穿始终，缺乏适度的情调，功夫片的音乐如何创作，看来是个值得探讨的课题。

作者牛均富，系湖北省电影家协会副席，电影评论家